案内中・募集中

AAM

The 10^th International Conference of Asian Arts Management

Manila, Philippines 2016

In the general understanding, the purpose of arts management is to effectively deliver works of art and musical performances to viewers and listeners in theatres, concert halls, art museums, and other cultural institutions. The objective of arts management is to link the producer and the consumer through the medium of an artwork or cultural event.

Western-style arts management is a technique of accurately distributes art products by and for the members of the bourgeoisie. It is premised on the existence of a market for the consumption of such art, which is frequently referred to as "high art". Arts management includes the establishment of facilities for the arts, such as art museums and concert halls, the development of a system of financial support for the arts, formulating arts and cultural policy while ascertaining the balance between supply and demand, and managing arts activities.

In this project, we offer to challenge the orthodox, the Western model of arts management, which caters on the management of institutions, and propose the possibility for a distinctly Asian model. We believe that we can conceive of a model of arts management, in practice and as an academic subject, which is more in line with the nature of community and society in the various regions of Asia.

In the socio-cultural context, Japan and Philippines share some common grounds. Economic conditions have necessitated the shift toward socially inclusive arts management. As a result of economic crises and large-scale natural disasters, economic disparities have widened and employment inequality and the exclusion of minorities have intensified. In this context, people have begun to focus on arts activities as a channel for connecting social excluded persons in society.

PROGRAM DETAILS: 20160317.pdf

DATE: March 17-19, 2016

VENUE: Hotel Benilde

2015年度 第2回目 プログラム

日時：2016年3月9日(水)～10日(木)

場所：学術情報総合センター1F文化交流室

　　　http://libweb.media.osaka-cu.ac.jp/?page_id=112

※特別研究員25分（発表15 分 + 質疑10 分）/ スペシャルセッション60分

3月09日 セッション S1-1～4　　　　　　13:25～15:25　　　司会：高岡＆堀(タイムキーパー)

3月09日 大阪マニラ都市研究フォーラム　13:25～18:15　　　司会：川井田＆沼田

3月10日 セッション S3-1～5　　　　　　10:00～12:25　　　司会：ジェイ＆上村(タイムキーパー)

3月10日 セッション S4-1～5　　　　　　13:30～15:35　　　司会：櫻田＆箱田(タイムキーパー)

3月10日 セッション S5-1～5　　　　　　15:50～17:30　　　司会：潘＆上村(タイムキーパー)

プログラム詳細：2016030910.pdf

"Urban Culture - Rural Culture: Overcoming a Dichotomy"

Faculty of Fine and Applied Arts Chulalongkorn University

March 3­4, 2016 8:30AM ­- 3:30PM

Programme: 2016030304.pdf

Detail: http://www.urp.faa.chula.ac.th/urp/Forum.html

The annual URP Forum aims to create a space for graduate students and scholars to share their research in visual art, creative art, performance studies, dance, cultural studies, ethnomusicology, urban planning and related disciplines connected to the study of academic and vernacular interpretation of urban culture through arts.

"A New Community Management Through Arts and Cultures"

Sasana Ajiyasa, Faculty of Visual Arts

Indonesia Institute of The Arts Yogyakarta

Tuesday, February 23, 2016

Programme: 20160223.pdf

Detail: http://urp.fib.ugm.ac.id/news/13

Arts and culture strategies can be used to understand community context and celebrate community character in urban area. In this sense, community based on traditional art and culture can be seen as a narrative of a place in a time given. Nevertheless, this kind of community still facing the same problems from time to time. The biggest problem arise is management (organization, financial, regeneration).

The 14th Urban Research Plaza Forum 2016 will discuss "A New Community Through Art and Culture". It will emphasize on how traditional art and culture community in urban area preserve and survive among other community. In this case, the focus will be on management community in Japan and Indonesia.

By delivering this theme, the attention will be drawn into the effectiveness of community management in revitalizing or re-actualizing the traditional art. It is important to learn how this kind of community has been working in a wider society and gain a mutual understanding with people outside the community in order to create a community based on traditional art and culture. It also can be used to develop networking and to expand a community's role from audience to active participants. Art and cultural integration is absolutely needed when used as a tool to provide wide access for community in solving increasingly complex social issues, particularly in urban community.

「演じること～福祉現場と劇場の往復による作品作りを通して～」

おとあそび工房では、知的障害者を含む一般参加者と共に、即興性と創造性を重視した様々な演目を生み出してきました。今回は、昨年12月に実施した公演の映像を出演メンバーと共に振り返り、さらに「演じること」について、福祉現場と劇場を往復しながら作品を制作している菅原直樹氏を迎えて考えたいと思います。「生の芸術」と呼ばれることもある障害者アートを、演じるということを通して考え、その福祉と芸術のあり方の双方における意味について考えます。

チラシ: 20160307.pdf

2016年3月7日（月）18時半～21時　＜参加無料・申込不要＞

会　場：大阪駅前第二ビル６階（大阪市立大学サテライトキャンパス）108教室

http://www.gscc.osaka-cu.ac.jp/access/

報告者：沼田里衣（おとあそび工房主宰）

ゲスト：菅原直樹（俳優、介護福祉士）

司　会・コメンテーター：嶋田久美（日本学術振興会特別研究員）

［プロフィール］

■沼田里衣
大阪市立大学都市研究プラザ博士研究員。2005年より知的障害者と音楽家、音楽療法家が新しい音楽表現の地平の開拓を目的に活動する「音遊びの会」主宰、2014年よりおとあそび工房主宰。技術や価値観の差異を超えた音楽作りについて研究を続けている。

■菅原直樹
俳優、介護福祉士。四国学院大学非常勤講師。「老いと演劇」OiBokkeShi主宰。劇作家・演出家の平田オリザが主宰する青年団に俳優として所属。2010年より特別養護老人ホームの介護職員として働く。介護と演劇の相性の良さを実感し、地域における介護と演劇の新しいあり方を模索している。2012年、岡山県和気町に移住。2014年より認知症ケアに演劇手法を活かした「老いと演劇のワークショップ」を全国各地で展開。OiBokkeShiの活動を密着取材したドキュメンタリー番組「よみちにひはくれない～若き"俳優介護士"の挑戦～」（OHK）が第24回FNSドキュメンタリー大賞で優秀賞を受賞。

■嶋田久美
京都大学大学院人間・環境学研究科博士後期課程修了。現在、日本学術振興会特別研究員。専門は音楽学・美学。近年の研究テーマは、地域医療福祉における芸術活動の役割について。主要論文に「「装置」としての表現活動：ラ・ボルド病院、べてるの家を例として」（『美学』第63巻第1 号、2012年）、「コミュニティ音楽療法の射程：「制度」の観点から考える音楽療法士の役割」（『人間・環境学』第24巻、2016年）などがある。

「老いと演劇」OiBokkeShi

俳優で介護福祉士の菅原直樹を中心に、2014年に岡山県和気町にて設立。「老人介護の現場に演劇の知恵を、演劇の現場に老人介護の深みを」という理念のもと、介護現場・劇場などで創作上演、お年寄り向けの遊びリテーション、一般市民向けの演劇ワークショップ等を実施。演劇という、太古から営々と築き上げられた芸術活動によって、「老い」「ボケ」「死」の明るい未来をあぶり出し、地域社会の活性化を目指す。

おとあそび工房

おとあそび工房は、2014年6月に始まった、おとやからだで色んなあそびをするための工房です。月に一回、東灘区民センター小ホール３階の木々の先っぽが見えるのびのびした空間で、まだ見ぬ表現を探す旅のお話を、障がいのある人を含めて老若男女で紡いでいます。http://otoasobikobo.hatenablog.com/

お問い合わせ先

沼田里衣 riinumata★gmail.com（★を半角＠に置換してください）

主催：大阪市立大学都市研究プラザ

共催：おとあそび工房